Πρόγραμμα
09:00-09:30 | Μελέτη αναγνωσιμότητας για το ψηφιακό έγγραφο που απευθύνεται σε Έλληνες χρήστες Ελισάβετ Γεωργιάδου | ΕΛΛΑΔΑ Η Ελισάβετ Γεωργιάδου είναι πτυχιούχος του τμήματος Τεχνολογίας Γραφικών Τεχνών του ΤΕΙ Αθήνας και κάτοχος των ακαδημαϊκών τίτλων MA in Image Studies, University of Kent at Canterbury, UK και PhD on Educational Hypermedia, De Montfort University, UK. Διδάσκει γραφικές τέχνες στη δευτεροβάθμια εκπαίδευση και στο μεταπτυχιακό πρόγραμμα σπουδών Γραφικές Τέχνες – Πολυμέσα του Ελληνικού Ανοικτού Πανεπιστημίου. Το βιογραφικό του ομιλητή θα είναι σύντομα διαθέσιμο. |
10:00-10:30 | Εnhanced typeface legibility; how to improve the design of individual letters Sofie Beier | ΔΑΝΙΑ Sofie Beier is a designer, researcher and lecturer employed at The Danish Design School. She has a PhD from the Royal College of Art in London, on the subject of typeface familiarity and its relation to legibility. Her current academic research project concerns the review of existing knowledge on typeface legibility put forward by both design and scientific communities. Her typefaces are published by Die Gestalten Verlag and FontShop. |
10:30-11:00 | Opposites don’t attract: The tug-of-war between sans and san serif fonts in print advertising Kok Cheow Yeoh | ΣΙΓΚΑΠΟΥΡΗ Το βιογραφικό του ομιλητή είναι διαθέσιμο μόνο στην αγγλική γλώσσα. Kok Cheow Yeoh is currently an Assistant Professor of Visual Communication at the Wee Kim Wee School of Communication and Information, Nanyang Technological University, Singapore. Prior to joining NTU, he has taught in California, Arkansas, Texas and Georgia in the United States. His research interests vary, from meaning-making with visual narratives to conceptual and aesthetical applications within social, commercial, educational, and spiritual contexts. This is where the fusion of text and image, message and audience, process and materials, theoretical and practical models interact as such a platform induces designers to be interdisciplinary. |
11:00-11:30 | ΔΙΑΛΕΙΜΜΑ ΓΙΑ ΚΑΦΕ |
11:30-12:00 | Lettering and readability Peter Karow | ΓΕΡΜΑΝΙΑ Το βιογραφικό του ομιλητή είναι διαθέσιμο μόνο στην αγγλική γλώσσα. Peter Karow was born a farmer’s in Stargard, Pomerania, on November 11, 1940. From School and after his civil service he progressed to the university of Hamburg, to study high energy physics leading to a dissertation in 1971. With Rubow and Weber he founded the company URW Software & Type GmbH. Digital type became his life‘s work and has continued to be a most enjoyable and exciting task to the present day. Several contacts with type designers, especially Hermann Zapf, had great impact on his development of the IKARUS-program. Since 1988, both worked on the hz-progam in order to use the power of computers to improve the micro-typography of texts. Peter Karow gave international presentations on numerous conferences, wrote many articles for journals, got 14 patents for DTP related methods, and wrote several books. In 1995 he started to work on “Digital Typography” and developed programs for paragraph-fit, page-fit, and chapter-fit which typeset a chapter of a book in a manner that it starts on a right and ends on a left page without hurting typographic rules. During all this years, he viewed ads in magazines to learn about application of typefaces - their effect on, expression to, and perception by the reader, and their congeniality. |
12:00-12:30 | Easily influenced: how our perception of typefaces can be biased Mary Dyson | ΜΕΓΑΛΗ ΒΡΕΤΑΝΙΑ Kαθηγήτρια στο τμήμα Τυπογραφίας και Γραφικής Επικοινωνίας του Πανεπιστημίου του Reading. Σπούδασε πειραματική ψυχολογία με ειδίκευση σε θέματα σχετικά με την αντίληψη. Διδάσκει ηλεκτρονική έκδοση και ψυχολογικά θέματα που άπτονται της τυπογραφίας και της οπτικής επικοινωνίας. Το κύριο ερευνητικό ενδιαφέρον της εστιάζεται στο θέμα του εύληπτου και ευανάγνωστου. Διεξάγει πειράματα σχετικά με τους τυπογραφικούς παράγοντες που επηρεάζουν την ανάγνωση στην οθόνη. Έχει συμμετάσχει σε εργασίες αξιολόγησης τεχνολογιών από την πλευρά του χρήστη, όπως τη χρήση multimedia σε μουσεία και την online πρόσβαση σε συλλογές και ιστοχώρους. Στη διδασκαλία της έχει αναπτύξει υλικό για ένα εικονικό μαθησιακό περιβάλλον, που χρησιμοποιείται ως συνοδευτικό των διαλέξεων. http://www.reading.ac.uk/typography/about/staff/m-c-dyson.aspx |
12:30-13:00 | Graphic design and visual argumentation: a practical theory Karel van der Waarde | ΒΕΛΓΙΟ Το βιογραφικό του ομιλητή είναι διαθέσιμο μόνο στην αγγλική γλώσσα. Graphic design researcher based in Elewijt, Belgium, specializing in information design projects. Scholar of Visual rhetoric at AKV|St Joost Academy, Avans University, Breda, The Netherlands. |
13:00-13:30 | The challenge of typography in Hong Kong | Design education in typography Amic G. Ho | ΧΟΝΓΚ ΚΟΝΓΚ Amic Ho is currently a teaching faculty in City University of Hong Kong, Community College, and responsible for teaching two design programs: Arts in Digital Visual Design and Arts in Media and Publication Design. He has graduated from the School of Design, The Hong Kong Polytechnic University, where he also received his formal design training and where he studied for a Master in Design, a BA (Hons) in Design (Visual Comm.) and a Higher Diploma in Multimedia Design (Dist.); now he doing a PhD research. His research interests include typography & information design, design education and design and emotion. Ruth Pui-wa Chau is working as the secretary for Hong Kong Society of Typography. She graduated from School of Design, The Hong Kong Polytechnic University, with a BA (Hons) in Design (Advertising) and MSocSc in Media Management at the Hong Kong Baptist University. She is also currently a research assistant for several typographic research projects initiated by the Hong Kong Society of Typography. |
13:30-15:00 | ΔΙΑΛΕΙΜΜΑ ΓΙΑ ΓΕΥΜΑ |
15:00-15:30 | Designers update: the inevitable strategies for online publishing Petr van Blokland | ΟΛΛΑΝΔΙΑ Το βιογραφικό του ομιλητή είναι διαθέσιμο μόνο στην αγγλική γλώσσα
Petr van Blokland (1956) studied at the Graphic and Typographic Design Department of the Royal Academy of Visual Arts in The Hague, Netherlands. In 1979 he graduated cum laude and worked as an intern at Total Design in Amsterdam and Studio Dumbar in The Hague. From 1980 until today he was designer and partner in Buro Petr van Blokland + Claudia Mens in Delft. To specialize himself he studied for several years at the TU-Delft department Industrial Design. From 1984 until 1989 he taught at the Academy for Visual Arts in Arnhem. Since 1988 he is a teacher at the Graphic and Typographic Design Department and the post-graduate course Type & Media of the Royal Academy of Visual Arts in The Hague. With Claudia Mens he was co-founder of the Health Agency (publisher of on-line medical information) which he/they left in 2006.
|
15:30-16:00 | How do you build a chocolate brand? Susanna Dulkinys | ΗΠΑ Susanna Dulkinys, a founding partner of SpiekermannPartners, has over a quarter century of hands-on experience in corporate design, branding, publication design, motion graphics, packaging and product design. Susanna began her career in Chicago, where she received her BFA in Visual Communications. She moved to San Francisco to work as creative director for Wired magazine’s book publishing division. Later, she served as Creative Director of Interactive Advertising for Goodby, Silverstein and Partners. More recently her interdisciplinary work involves building the TCHO luxury chocolate brand in San Francisco, California. She’s completed brand development for the high-end fashion label Martha Davis Shoes, design for Gravis, Germany’s largest Apple dealer, and a product line of four 24-hour clocks based on R. Buckminster Fuller’s Dymaxion map. Spiekermann Partners, now Edenspiekermann, has offices in Berlin, Amsterdam and San Francisco. From these three cities, over 100 colleagues work on large corporate design systems and branding for clients like Bosch, The Berlin Philharmonic Orchestra and DB, the German railways. Susanna divides her time between Berlin and San Francisco. |
16:00-16:30 | The Generous Gesture project Claudia Mens | ΟΛΛΑΝΔΙΑ Claudia Mens (1957) studied at the Architecture and Interior Department and at the department of Enviromental Design at the Royal Academy of Art in The Hague. Since 1980 Claudia is a partner of Buro Petr van Blokland + Claudia Mens. Since 1991 she teaches at the Graphic and Typographic Department in The and has also taught at the University of Leiden for five years. Before becoming a designer Claudia was a School and Career Counselor. With Petr van Blokland she co-founded the Health Agency (publisher of on-line medical information) which she/they left in 2006.
|
16:30-17:00 | ΔΙΑΛΕΙΜΜΑ ΓΙΑ ΚΑΦΕ |
17:00-17:30 | Let's invent the future Neville Brody | ΜΕΓΑΛΗ ΒΡΕΤΑΝΙΑ Ο Βρετανός designer βρίσκεται στην πρώτη γραμμή της δημοσιότητας τα τελευταία είκοσι χρόνια. Art Director του φημισμένου περιοδικού Face, έχει επίσης δημιουργήσει για τα διεθνή περιοδικά City Limits, Lei, Per Lui, Actuel και Arena, καθώς και για την εφημερίδα και το περιοδικό The Observer. Το 1988 ο Brody εξέδωσε την πρώτη από τις δύο μονογραφίες του πουλώντας περισσότερα από 120.000 αντίτυπα. Την έκθεσή του στο Victoria and Albert Museum επισκέφθηκαν περισσότεροι από 40.000 επισκέπτες. Το 1994, μαζί με τον Fwa Richards, δημιούργησε το Research Studios στο Λονδίνο. Αργότερα δημιούργησε γραφεία σε πόλεις όπως το Παρίσι, το Βερολίνο, και η Νέα Υόρκη. Θεωρείται από τους σημαντικότερους designers της εποχής μας. |
19:00-20:00 | Making Faces: A documentary on cutting metal type Richard Kegler | ΗΠΑ Richard Kegler is the founder and lead designer at P22 type foundry which marks its 16th year of operation in 2010. Before his involvement in type design, Mr. Kegler was a bookbinder, designer, postgraduate (Masters degree in Media Study), artist seeking a respectable self-sustaining life as a hand-craftsman. Mr. Kegler has recently started a non-profit Book Arts Center in Buffalo NY and has returned to an active involvement in hand setting and printing metal and wood type as a concurrent career with digital font research at P22. |
09:00-09:30 | Art for all Branca Uzur | ΑΥΣΤΡΑΛΙΑ Branca Uzur was born in Zagreb and now she lives and works in Sydney. Branca has studied painting and ceramics in Belgrade and Helsinki and started exhibiting in 1974. In 1989-1992 she managed the Handicraft Promotion Project within the United Nation Development Program in Cyprus. In Cyprus she also organized a large number of exhibitions, workshops and seminars. In 1992 she moved to Sydney where she continued painting and exhibiting, solo and in group exhibitions. Works of her may be found in the following collections: |
09:30-10:00 | Virtual tour of Thessaloniki. Identity & experience design of Thessaloniki's City Museum (Lefkos Pirgos) Απόστολος Ρίζος | ΕΛΛΑΔΑ Βαρβάρα Παναγιωτίδου | ΕΛΛΑΔΑ |
10:00-10:30 | Μεταξύ φθοράς και αυθαιρεσίας Σπύρος Ζεβελάκης | Μεγάλη Βρετανία Ideologio is a new London-based design practice, co-founded by photographer Sarah Roesink and designer Spyros Zevelakis. Ideologio is a new London-based design practice, co-founded by photographer Sarah Roesink and designer Spyros Zevelakis. |
10:30-11:00 | From simplicity to complexity to simplicity Walter Bohatsch | ΑΥΣΤΡΙΑ Visual designer Walter Bohatsch began his career as a graphic designer in 1973 in Montreal, Canada, where he worked for John German Inc. and Gottschalk + Ash. From 1978 to 1981, Bohatsch attended the postgraduate course for Structural Film and Graphic Design at the School of Design in Basel, Switzerland. In 1988 he took further courses at Carnegie Mellon University, Pittsburgh PA, and at Harvard University, Cambridge MA (electronic publishing). In 1983 he set up his own office in Vienna, Austria. He taught 'Experimental and Computer-Supported Typography' from 1989 to 1992 at the University for Applied Arts in Vienna. In 1998 he taught 'Integral Design' for the 'Inter Media' program at the University for Applied Sciences in Vorarlberg, Austria. Pojects by Bohatsch Visual Communication have received national and international awards and have been included in various exhibitions. Bohatsch takes part in various national and international juries, and is a member of AGI - Alliance Graphique International. |
11:00-11:30 | ΔΙΑΛΕΙΜΜΑ ΓΙΑ ΚΑΦΕ |
11:30-12:00 | The US of A to Z: the punctuation of the roadside Louise J.I. McWhinnie | ΑΥΣΤΡΑΛΙΑ Το βιογραφικό του ομιλητή είναι διαθέσιμο μόνο στην αγγλική γλώσσα.
Louise McWhinnie is Associate Dean of the Faculty of Design, Architecture & Building at The University of Technology Sydney. Before lecturing in Australia, Louise worked as a graphic designer and lecturer in London, also spending several years as a course director for Central Saint Martins, establishing the graphic design course in Malaysia. Louise lectures at both under-graduate and post-graduate levels across a range of predominantly print-based forms of visual communication, her specialist areas being Typography and Information Design. Her research encompasses the areas of international design education, cultural and linguistic diversity within visual communication educational practice and typography. |
12:00-12:30 | A new typeface for a new signage system Wolfgang Homola | ΑΥΣΤΡΙΑ Wolfgang Homola is an independent type designer and graphic designer in Vienna. |
12:30-13:00 | Lettres d'amour Bas Jacobs | Underware | ΟΛΛΑΝΔΙΑ, ΓΕΡΜΑΝΙΑ, ΦΙΝΛΑΝΔΙΑ Το βιογραφικό του ομιλητή είναι διαθέσιμο μόνο στην αγγλική γλώσσα. Underware Underware are German Akiem Helmling, Dutchman Bas Jacobs, and Finn Sami Kortemaki. They respectively reside in the cities of Den Haag, Amsterdam, and Helsinki. Their work is among the most popular of up-and-coming independent type foundries — happy-go-lucky, high-quality, text-friendly typefaces for both display use and comprehensive typesetting. Underware’s typefaces stand out thanks to unique aesthetics, finished quality, and a considered collective presence. |
13:00-13:30 | Τυπογραφία και εμψύχωση Πέτρος Παπαδόπουλος | ΕΛΛΑΔΑ Η Ζίνα και ο Πέτρος Παπαδόπουλος γεννήθηκαν στην Αθήνα και έχουν χρόνια προϋπηρεσίας στο χώρο των γραφικών για την τηλεόραση. Η εταιρία παραγωγής, που ξεκίνησαν πρόσφατα, ειδικέυεται στον τομέα του animation και design. Η Ζίνα και ο Πέτρος Παπαδόπουλος γεννήθηκαν στην Αθήνα και έχουν χρόνια προϋπηρεσίας στο χώρο των γραφικών για την τηλεόραση. Η εταιρία παραγωγής, που ξεκίνησαν πρόσφατα, ειδικέυεται στον τομέα του animation και design. |
13:30-15:00 | ΔΙΑΛΕΙΜΜΑ ΓΙΑ ΓΕΥΜΑ |
15:00-15:30 | Ανάπτυξη μεθοδολογίας και διαδικασιών παραγωγής για την μεικτή γραμμική και ραδιοκυματική κωδικοποίηση και ταυτοποίηση στη συσκευασία Αναστάσιος Πολίτης | ΕΛΛΑΔΑ O Δρ Αναστάσιος Ε. Πολίτης είναι πτυχιούχος του τμήματος Τεχνολογίας Γραφικών Τεχνών του ΤΕΙ Αθήνας (1978), κάτοχος μεταπτυχιακού τίτλου Master of Science στο αντικείμενο των Διαδραστικών Πολυμέσων (Interactive Multimedia, Πανεπιστήμιο του Westminster, Harrow, Ενωμένο Βασίλειο, 1999) και κάτοχος μεταπτυχιακού τίτλου σπουδών επιπέδου Licentiate of Technology από το Bασιλικό Iνστιτούτο Tεχνολογίας-KTH, τμήμα Μέσων και Γραφικών Τεχνών (Στοκχόλμη, Σουηδία 2001). Είναι, επίσης, κάτοχος διδακτορικού διπλώματος από το Βασιλικό Ινστιτούτο Τεχνολογίας-ΚΤΗ της Στοκχόλμης. Εργάζεται από το 1981 στο Tμήμα Tεχνολογίας γραφικών τεχνών του TEI Aθήνας, όπου είναι Επίκουρος Kαθηγητής, και από το 2005 ως μέλος ΣΕΠ (Συμβουλευτικό Εκπαιδευτικό Προσωπικό) στο μεταπτυχιακό πρόγραμμα "Γραφικές Τέχνες - Πολυμέσα" του Ελληνικού Ανοιχτού Πανεπιστημίου (ΕΑΠ). Από το 1989 έως σήμερα ασκεί διακεκριμένο μελετητικό έργο και εφαρμοσμένη έρευνα στον Ελληνικό και Ευρωπαϊκό κλάδο των Γραφικών Τεχνών. 'Εχει διατελέσει ενεργό μέλος διεθνών ερευνητικών προγραμμάτων (MIWS, CUSTOMDP, SELEAC, OWLNET, ΕΕΕΙ). Συνεργάζεται με ελληνικούς και ευρωπαϊκούς επαγγελματικούς και ερευνητικούς φορείς του κλάδου των γραφικών τεχνών σε πλείστα όσα έργα. Έχει 30ετή εμπειρία σε όλα τα πεδία των γραφικών τεχνών. Έχει συγγράψει βιβλία καθώς και πλήθος από επιστημονικές και άλλες δημοσιεύσεις και παρουσιάσεις, τόσο σε διεθνή συνέδρια, όσο και στον ελληνικό Τύπο των Γραφικών Τεχνών και στον ελληνικό οικονομικό και εκπαιδευτικό Τύπο. Επίσης, έχει μεταφράσει 4 βιβλία στην ελληνική γλώσσα. Τέλος, συμμετέχει ενεργά στην έρευνα και ανάπτυξη του κλάδου των Γραφικών Τεχνών και ιδιαίτερα στην ανάπτυξη του ανθρώπινου δυναμικού του κλάδου σε Ευρωπαϊκό επίπεδο. Ο Αναστάσιος Ε. Πολίτης έχει διεθνή αναγνώριση στον Ευρωπαϊκό ερευνητικό χώρο των γραφικών τεχνών, με την ανάδειξή του σε μέλος επιστημονικών επιτροπών διεθνών συνεδρίων. Στο πλαίσιο του ερευνητικού του έργου ασχολείται με τη δομή, τη συγκρότηση και την ανάπτυξη του τομέα των Γραφικών Tεχνών και των Nέων Mέσων στον ευρύτερο χώρο της βιομηχανίας της Πληροφορίας και της Eπικοινωνίας καθώς και του τομέα της Συσκευασίας. |
15:30-17:00 | Συζήτηση στρογγυλής τράπεζας: Η εκπαίδευση στο graphic design Ελισάβετ Γεωργιάδου | ΕΛΛΑΔΑ Η Ελισάβετ Γεωργιάδου είναι πτυχιούχος του τμήματος Τεχνολογίας Γραφικών Τεχνών του ΤΕΙ Αθήνας και κάτοχος των ακαδημαϊκών τίτλων MA in Image Studies, University of Kent at Canterbury, UK και PhD on Educational Hypermedia, De Montfort University, UK. Διδάσκει γραφικές τέχνες στη δευτεροβάθμια εκπαίδευση και στο μεταπτυχιακό πρόγραμμα σπουδών Γραφικές Τέχνες – Πολυμέσα του Ελληνικού Ανοικτού Πανεπιστημίου. Το βιογραφικό του ομιλητή είναι διαθέσιμο μόνο στην αγγλική γλώσσα.
Dr Arafat Al-Naim is a graphic artist, designer, educator, and the moving spirit behind international art and design projects. He holds a BFA, MFA, PhD in graphic arts and MST in art teaching from the National Academy of Arts, Sofia, Bulgaria. He has lectured and has presented research papers at international conferences. Graphic works by Arafat Al-Naim can be found in Spencer Museum of Art, Kansas (USA), Portland Art Museum, Portland, Oregon (USA), Wrexham Yale Memorial Gallery, Wrexham (UK), National Gallery of Foreign Art, Sofia (Bulgaria), State Museum Gyõr (Hungary), University of Wales Collection, Aberystwyth (UK) and others. He has exhibited in the UK, Australia, New Zealand, Sweden, Italy, North Ireland, FYROM, Germany, Bulgaria, USA, Canada, Cyprus, South Africa, Tunisia, the Netherlands, Brazil, Japan, Egypt, South Korea, Syria, Jordan and elsewhere. Arafat Al-Naim is currently Dean of the Applied Science University Faculty of Art & Design, Amman (Jordan), Member of ICOGRADA (Education Network), Curator of the International SYMPOSIODESIGN - Amman and Editorial Board Member of the International Design Journal Design Behaviors. O Δρ Αναστάσιος Ε. Πολίτης είναι πτυχιούχος του τμήματος Τεχνολογίας Γραφικών Τεχνών του ΤΕΙ Αθήνας (1978), κάτοχος μεταπτυχιακού τίτλου Master of Science στο αντικείμενο των Διαδραστικών Πολυμέσων (Interactive Multimedia, Πανεπιστήμιο του Westminster, Harrow, Ενωμένο Βασίλειο, 1999) και κάτοχος μεταπτυχιακού τίτλου σπουδών επιπέδου Licentiate of Technology από το Bασιλικό Iνστιτούτο Tεχνολογίας-KTH, τμήμα Μέσων και Γραφικών Τεχνών (Στοκχόλμη, Σουηδία 2001). Είναι, επίσης, κάτοχος διδακτορικού διπλώματος από το Βασιλικό Ινστιτούτο Τεχνολογίας-ΚΤΗ της Στοκχόλμης. Εργάζεται από το 1981 στο Tμήμα Tεχνολογίας γραφικών τεχνών του TEI Aθήνας, όπου είναι Επίκουρος Kαθηγητής, και από το 2005 ως μέλος ΣΕΠ (Συμβουλευτικό Εκπαιδευτικό Προσωπικό) στο μεταπτυχιακό πρόγραμμα "Γραφικές Τέχνες - Πολυμέσα" του Ελληνικού Ανοιχτού Πανεπιστημίου (ΕΑΠ). Από το 1989 έως σήμερα ασκεί διακεκριμένο μελετητικό έργο και εφαρμοσμένη έρευνα στον Ελληνικό και Ευρωπαϊκό κλάδο των Γραφικών Τεχνών. 'Εχει διατελέσει ενεργό μέλος διεθνών ερευνητικών προγραμμάτων (MIWS, CUSTOMDP, SELEAC, OWLNET, ΕΕΕΙ). Συνεργάζεται με ελληνικούς και ευρωπαϊκούς επαγγελματικούς και ερευνητικούς φορείς του κλάδου των γραφικών τεχνών σε πλείστα όσα έργα. Έχει 30ετή εμπειρία σε όλα τα πεδία των γραφικών τεχνών. Έχει συγγράψει βιβλία καθώς και πλήθος από επιστημονικές και άλλες δημοσιεύσεις και παρουσιάσεις, τόσο σε διεθνή συνέδρια, όσο και στον ελληνικό Τύπο των Γραφικών Τεχνών και στον ελληνικό οικονομικό και εκπαιδευτικό Τύπο. Επίσης, έχει μεταφράσει 4 βιβλία στην ελληνική γλώσσα. Τέλος, συμμετέχει ενεργά στην έρευνα και ανάπτυξη του κλάδου των Γραφικών Τεχνών και ιδιαίτερα στην ανάπτυξη του ανθρώπινου δυναμικού του κλάδου σε Ευρωπαϊκό επίπεδο. Ο Αναστάσιος Ε. Πολίτης έχει διεθνή αναγνώριση στον Ευρωπαϊκό ερευνητικό χώρο των γραφικών τεχνών, με την ανάδειξή του σε μέλος επιστημονικών επιτροπών διεθνών συνεδρίων. Στο πλαίσιο του ερευνητικού του έργου ασχολείται με τη δομή, τη συγκρότηση και την ανάπτυξη του τομέα των Γραφικών Tεχνών και των Nέων Mέσων στον ευρύτερο χώρο της βιομηχανίας της Πληροφορίας και της Eπικοινωνίας καθώς και του τομέα της Συσκευασίας. Maria Stavride is currently teaching typographic and editorial design at the University of Nicosia, Department of Design and Multimedia. Maria has been actively involved in the restructuring and evaluation of the "Graphic Communication" programme and has supported the idea towards the establishment of the 'Design Society'. She is now the faculty advisor to the Society and responsible for many of the activities run by the department. Maria is also a member of the ICTVC Organizing Committee. Elsa Alatsidou teaches graphic design and typography in secondary education. She holds an MA in Communication Design from Central Saint Martins College of Art & Design, London, and a PgDip in Typography & Graphic Communication from the University of Reading, UK. She worked as an art director in the advertising business, as a lecturer at the Department of Audio and Visual Arts, the Ionian University, Greece, and has taught at various private Art & Design institutions. |
16:30-17:00 | ΔΙΑΛΕΙΜΜΑ ΓΙΑ ΚΑΦΕ |